viernes, 15 de octubre de 2010

Relatoría clase 16 de septiembre de 2010

Texto elaborado en colectivo (y revisado por Mónica) a partir de cuatro preguntas, sobre las lecturas: Garcilaso de la Vega el Inca. Comentarios reales. Venezuela, Ayacucho. (selección)

Antonio Cornejo Polar. “La armonía desgarrada”, pp. 81-100, e “Introducción”, pp. 6-17. En: Escribir en el aire. Ensayo sobre la heterogeneidad sociocultural en las literaturas andinas. CELAP, 2003.

1. Obviamente, para empezar: a) ¿cuál es el derrotero de la introducción de Cornejo: fundamentalmente, cuáles son las tres agendas problemáticas de los estudios literarios en latinoamérica que plantea, y b) ¿cuáles son los núcleos temáticos que desarrolla para esos tres renglones de su trabajo: discurso, sujeto, representación?

R: a) Las tres agendas programáticas son: la del cambio, la de la identidad y la de la reivindicación.

Cambio

Identidad

Reivindicación

Historia

Revolución de los 60´s

Peculiaridad diferencial de nuestro ser (un poco defensiva) nacional y Latinoamericana.

Reivindicación de la pluralidad.

Literatura

Nueva narrativa, poeía conversacional, teatro de creación colectiva, himnos callejeros, grafiti.

Valoración del realismo mágico y el testimonio.

Revaloración de las literaturas étnicas y otras marginales.

Crítica

Modernización caótica del arsenal teórico-metodológico, caótica y acelerada

Debate sobre la pertinencia de construir una teoría específica adecuada a la literatura latinoamericana.

Categorías críticas que intentan dar razón de esas literaturas (“Transcultural”, “Alternativa”, ”Heterogénea”, “Cultura Híbrida”, “Otro”, “Sociedad Abigarrada”, “Diglósica”)

b)

Discurso

Sujeto

Representación

Desde el conflicto, se compromete la voz de las culturas andinas y la institución literaria occidental.

El texto es un espacio lingüístico en que se complementan o entran en tensión discursos de varia procedencia.

-Heterogéneo

-Coexisten en él múltiples dicursos

-Sincronicidad del texto

-No es universal, ni único sino múltiple

-Debe leerse de manera histórica (a pesar de ser sincrónico)

-A partir de la situación colonial

-El presente rompe con la memoria

-Se inmiscuye en la intimidad hasta los deseos y sueños

-El mundo cambia y cambian las relacione con él

-Es un sujeto cambiante

-su realidad acumula varios tiempos en uno

-Hay una fragmentación en su discurso

-No se puede asumir realmente que haya un sujeto latinoamericano único y totalizador.

-La mímesis se propone como mundo objetivo, un orden de cosas que evoca en términos de realidad independiente del sujeto (y que no existen más que como la dice).

-La mímesis no se enclaustra en su función representativa.

-La realidad se propone como materia del discurso.

-Los códigos de ruptura y fragmentación pasan por la representación verbal.

-La heterogeneidad se sostiene en las múltiples representaciones contenidas en el discurso.

Literalizar o estetizar una realidad inhumana es inaudito.

2. ¿En qué contextos son útiles estos conceptos que Cornejo trabaja (¿por qué los propone?, dicho de otro modo).

Son útiles para hacer un estudio de literatura andina, debido a que permiten subrayar el actual debate sobre la “proliferante dispersión de nuestra literatura”. Los propone porque considera que la crítica y la historiografía permiten retratar, de mejor manera, la condición heterogénea (multi y transcultural) de la literatura latinoamericana; cosa que la teoría literaria de los 70’s no pudo hacer.

3. Además de las literaturas coloniales, ¿qué otros textos dejarían pensar mejor los conceptos que propone?

Además de las literaturas coloniales, observamos las crónicas, el testimonio, la gauchesca, el indigenismo, el negrismo, la novela del nordeste brasileño, la narrativa del realismo mágico y l poesía conversacional, formas que Cornejo Polar denominó como Literaturas “Heterógeneas”. Una extensión más de su trabajo es el de literaturas migrantes contemporáneas, donde ese sujeto heterogéneo aflora también.

4. ¿Cómo vieron el análisis concreto de Garcilaso? (¿cómo entronca teoría/obra y cómo entendemos desde aquí lo que decía R. Bueno de que este análisis concreto se vuelve un modelo extrapolable a otras geografías y a otras literaturas?

Bueno dice que la crítica ha de estar direccionada en un contexto social e histórico. La situación de heterogeneidad de América genera distintos proyectos sociales y diversas concepciones en Latinoamérica. Esto se relaciona con el Inca Garcilaso porque él se configura como un “héroe cultural” y personaje paradigmático suscitado por varias lecturas (entre ellas la visión de Riva-Agüero), es decir, que él es una construcción colectiva. En ese sentido, se supone que es un signo de unidad nacional, pero la figura de Garcilaso establece un sólido estereotipo que tiene dos grandes articulaciones: 1) la figura de Garcilaso como símbolo de mestizaje (peruanidad); 2) excepcionalidad de tal mestizaje por ser doblemente nobiliario. Todas las literaturas de América son mestizas y no pueden ser concebidas sin un proyecto de formación de nación y por esto se direccionan social e históricamente.

Sobre la pregunta concreta: se aprecia en el análisis de Cornejo sobre el discurso de Garcilaso mismo el modo de proceder: tiene su teoría que lo antecede (la del sujeto fragmentado por razones coloniales históricas que lo constituyen) y rastrea esa heterogeneidad en la enunciación misma. Es un texto que ofrece para su análisis 1. Una teoría o marco previo de referencia, y 2. Un proceder acorde con tal marco. Esa teoría/marco es creada por Cornejo en razón de una carencia; no es una adaptación de un modelo externo. Pero sí, por el hecho de que compartimos (historizando en cada lugar con matices) esa realidad grande que él trata, y en razón de que su análisis es discursivo, el modelo nos sirve para pensar literaturas en encrucijadas similares. Sobre la pregunta ¿Cuál es la condición del sujeto y de su escritura en la literatura latinoamericana actual? que formularon en clase hablamos en la sesión que siguió.

martes, 5 de octubre de 2010

Relatoría clase 30 de octubre 2010

Texto: Miguel Barnet. Biografía de un cimarrón. Ed. Galerna, Argentina, 1968. p. 219

1. Se habla del examen.

El examen parcial se hará el 14 de octubre, Consistirá en tres preguntas de las cuales se podrán seleccionar dos. Cada pregunta es compleja, busca relacionar dos o tres autores a través de dos o tres subdivisiones de la pregunta. Las preguntas no son para responder de memoria, sin embargo es importante estudiar qué autor dijo qué cosa. Laura recomienda estudiar en grupo y enlazar sistémicamente cada texto con los demás que hemos leído. Cada pregunta debe ser respondida en una hora. , incluyendo el esquema de respuesta (o mapa mental) que la acompaña.

2. Se pregunta por las impresiones que produjo la lectura, Biografía de un Cimarrón.

Se dice que el texto es: interesante, sabroso, fuerte, violento, risueño, rememorativo, da fe de una cultura y producto de una marginalidad (analfabeta). Se pregunta si el texto sí es un testimonio, y se establecen dos definiciones para testimonio. La primera, es la que da Beverly, la segunda es la de “un texto que da cuenta de algo”. Se dice que Biografía de un Cimarrón da cuenta de una cultura que es: las negritudes cubanas que trabajaban en los ingenios azucareros a finales del siglo XIX. Éste es un colectivo marginal. Se establece que el testimonio debe dar cuenta de un colectivo marginal, ya sea de raza, género o clase. La marginalidad y el analfabetismo se evidencian en la oralidad en el texto. La reiteración, la ejemplificación y la ausencia de abstracción son características de la oralidad. Un, incluyendo el esquema de respuesta (o mapa mental) que la acompaña. Un estudiante dice que la primera parte es más oral, mientras la segunda parte parece serlo en menor medida.

3. Se establece que existen dos niveles de discurso dentro de la narración.

Uno de los discursos es lo surgido de la entrevista, y el otro es la edición realizada por Barnet. Se pone en duda la “impecabilidad” del testimonio original. Se dice que Barnet modifica mas no añade nada. Se habla del contexto histórico de la biografía. Se produce en 1968, nueve años después de la revolución cubana. El texto apela a favor de la revolución a través de la edición de Barnet. Esta intención tiene, en sí, un propósito unificador de la “cubanidad”. Barnet no tiene intención de hacer literatura, que en sus términos equivale a lo novelesco. A pesar de que Barnet dice estar haciendo etnografía acepta el premio al testimonio que recibe por Biografía de un Cimarrón.

4. La profesora dice que considera el texto un testimonio.

Dice que ha permitido una interpretación impresionista debido a que todo testimonio interpela desde lo humano; que en gran parte de ellos se encuentra la figura del interlocutor, que sirve como vehículo a la interpelación directa hacia el lector. Esta interpelación se vio en la “lectura de género” que se dio en clase. Las mujeres sintieron compasión con Esteban por la cantidad de “bichos” que encontraría en la selva, mientras los hombres sintieron compasión por su abstinencia sexual. La profesora pregunta que si cuando se dice “interpela desde lo humano” no se está hablando de lo inefable, que por comentarios de clases anteriores, ella ha asumido que equiparamos con la emoción que al arte le está reservado producir desde el marco burgués. Ahora pregunta si en el testimonio, ¿es lo inefable lo humano?

5. Se pide mayor claridad en torno al concepto de Inefable.

Se dan diversas definiciones del término: 1. Lo que no se puede decir con palabras (o con el lenguaje preferiblemente), 2. Un producto del espíritu humano suscitado por el arte, 3. Un sentido que no se puede articular y 4. Una imposibilidad de dar cuenta (¿atestiguar?) que pasa por una desconfianza del lenguaje. Se establece que esta última definición abarca tanto lo barroco (aquello que intenta mostrar que es imposible el agotamiento del lenguaje) como lo escueto como los Haikou y aforismos (que pretenden desfocalizar el uso del lenguaje).

6. Se puede ver lo “inefable en el texto”.

Ya que el texto tiene dos discursos, el de Montejo y el de Barnet, es difícil dar una respuesta concreta a esto. (Detrás de todo esto subyace una pregunta que no se hizo: ¿Quién da el testimonio en este texto? ¿Montejo o Barnet?) En la labor editorial de Barnet hay una mayor intención de veracidad, eso lo haría más comunicativo y menos inefable. Sin embargo, el texto de Montejo hay fragmentos que se escapan a la unidad narrativa de Barnet, que estarían más cerca de lo inefable. Acá hay un “testimonio” no intencionado que parece ser desmesurado y externo a la linealidad narrativa. Hay, proverbios, humor y reflexiones. Sin embargo también hay intereses de parte y parte. Existe un carácter híbrido en el texto que ronda entre lo inefable y lo llanamente comunicativo. Se aclara que estas dos categorías son ideas regulativas (a lo Kant) y que el texto yace entre ambos extremos, pero se inclina hacia alguno.

7. Esto híbrido lleva a problemas de análisis.

Hay dos problemas: en el texto se usan diferentes instrumentos retóricos a los tradicionalmente literarios y existe el problema de pretender ser no-ficción. Estos son problemas disciplinares y metodológicos de la literatura. Sin embargo, otras disciplinas como la historia plantean problemas metodológicos y disciplinares similares: el texto no es verídico históricamente, no tiene una validez discursiva, etc. Este problema entre documento histórico y literatura, dice un estudiante, es un problema propio de TODO producto textual (desde Heródoto hasta Ingrid Betancourt, pasando por Bernal Díaz y Marcel Proust). Esta discusión entre si es histórico o literario llevan de nuevo a pensar en un sistema construido a través de ideas regulativas entre/a las cuales tiende cada texto. Todo este problema surge de la idea de pensar en el género del texto. Los marcos de apoyo se construyen con base en el género del texto. Dejar de pensar en género elimina la utilidad de esos marcos de apoyo y deja al crítico a la deriva. ¿Es esto una ventaja o una desventaja?

8. Se sugiere dejar de lado el pensamiento en género y sustituirlo por concreciones metodológicas que son necesarias.

Lo que se plantea acá es un problema epistemológico de la disciplina literaria. Se reitera la pregunta “¿Cuál es nuestro objeto de estudio?” Se sugiere que el objeto de estudio sea la misma pregunta, lo que llevaría a un cuestionamiento ético, profesional y político en la labor del estudio de la literatura. La academia se encarga de pautar esos criterios. Y el profesorado representa las múltiples líneas de pensamiento que confluyen dentro del campo. Al final de la clase se concluye que ***

9. Paréntesis: La profesora enviará el texto que leerá en San Andrés.

10. Un compañero pregunta si hay testimonio acá en Colombia; puesto que sería algo muy predispuesto a fructificar en la situación nacional.

La profesora admite no haber leído ninguno, por dudas sobre qué tipo de testimonio es: el de Beverly o el de “dar cuenta”. A su vez confiesa tener problemas para leer lo que circula con fama dentro del campo editorial. A su vez advierte tener cuidado con el latinoamericanismo. Hay un deber ético en la no erotización de la violencia. Surge el ejemplo de “violentamente Colombia”. Felipe señala que tampoco se debe ignorar los problemas violentos de una sociedad y pone como ejemplo “Juárez la fea”. La profesora señala que no se debe ignorar pero se debe contraponer éticamente al imaginario violento, ejemplo: “banda de paz” y desmilitarización del lenguaje.

11. Finalmente, ¿cómo se puede analizar este texto?

Se pregunta, ¿cómo se puede ser objetivo con un texto tan social? La profesora establece que no se puede ser plenamente objetivo al hacer una crítica literaria, sea cual sea el texto. Siempre existirá un posicionamiento en el crítico. Entonces, cómo se puede analizar un texto que carece de figuras retóricas tradicionalmente literarias para poder ser analizado con las herramientas existentes. Se propone un análisis que parte de la suposición de que existen dos discursos (dos estructuras) que sostienen al texto; una, la del editor, otra, la de Montejo. Esto parte de una presunción que sería muy interesante verificar en las grabaciones originales. Si éstas no existiesen se podría partir del análisis del prólogo y a través de éste identificar la reordenación que realizó el editor. Esta estructura reordenada tiene que ser visible en la narración lineal del texto. Entonces existiría un hilo conductor, que pretende el editor, y desmesuras narrativas propias de la oralidad de Montejo, es decir, la narración per se. Ya diferenciados los dos discursos es se procedería a examinarlos tanto como documento histórico (política e históricamente) como literariamente, en cuanto a la conciencia que hacen del lenguaje (esto en relación a lo inefable y a la desconfianza del lenguaje). Esto es claro y corresponde a los niveles en los que se ha movido, sin embargo tiene dos problemas. 1. No hay teoría que refrende esta lectura 2. ¿Acaso es un objeto de estudio literario? Acá se pone en duda la utilidad que tiene dicho análisis. *** La utilidad de este texto debe desprenderse de la utilidad disciplinar e interceder útilmente dentro de la cotidianidad (¿si le ayuda a uno por qué no a los demás?). Esto llevaría a dudar sobre la permanencia dentro de la academia, sin embargo se concluye que dentro de la disciplina, aunque no debería ser así, es desde donde, con menor dificultad, se puede hacer más para defender la utilidad de estos análisis.

miércoles, 29 de septiembre de 2010

Clase del lunes 27 de septiembre de 2010 / Relatoría: Natalia Benrey

I

Algunas anotaciones sobre el trabajo realizado el día 16 de septiembre a propósito de Antonio Cornejo Polar. “La armonía desgarrada”, En: Escribir en el aire. Ensayo sobre la heterogeneidad sociocultural en las literaturas andinas. CELAP, 2003. pp. 81-100

Con el fin de resaltar una cierta especificidad del concepto de “heterogeneidad”, que hoy en día es tan usado para cualquier cosa, por ejemplo, para decir que “las sociedades latinoamericanas son heterogéneas”, Mónica, expone las connotaciones a partir de este concepto.

“Transculturación” (Ortiz)
Hay un estado o noción de logrado, consumado y definitivo.
Es algo que pasa por procesos y se consolida en una cierta entidad que puede ser de orden nacional, regional.

“Heterogeneidad” (Cornejo Polar)
Se aplica a las literaturas andinas en razón de que prima una tensión constante entre dos cosas que no están fijas, sino en un juego permanente: lo hegemónico (blanco, criollo. Voz - canon) y lo subalterno (indígena, negro. Silencio)
Hay que centrarse en el elemento de la tensión para poder pensar en heterogeneidad. También es fundamental que se centra en el nivel discursivo.
Hay un nivel adicional en el que Cornejo Polar usa la noción que es en términos de migraciones.

“Hibridez” (García Canclini)
Implica una condición fugaz, a diferencia de las anteriores donde hay una cierta permanencia.
El terreno en el que Canclini pone a circular su noción es el de culturas populares en relación con producción. El entiende lo popular como aquello que el pueblo produce, no lo que consume.
Canclini se interesa por el contacto entre culturas tradicionales y culturales modernas.
Esta condición de fugacidad se manifiesta en incorporaciones que modifican a una persona, pero que no la transforma. Es decir, la cambia y no cambia, en el sentido de que le suman cosas a lo que uno es, sin desestabilizar su presunta identidad nacional o tribal o de cualquier otro orden colectivo.

II

A partir de la pregunta de un estudiante: “¿Cuál es la condición del sujeto y de su escritura en la literatura latinoamericana actual?”

Explica (el estudiante) que en el texto se dice que la condición del Inca era la condición de mestizo y afirma que “lo seguimos siendo”. Ante esto, Mónica pregunta si nos consideramos mestizos o no y el por qué. Se genera un debate:
Una estudiante responde que se siente mestiza, parte de la mezcla ya que no es ni indígena ni europea. A otra persona, por su parte le parece muy complicado hablar en términos de lo puro y lo mestizo, y asegura que pensar así es como tener una falsa conciencia. Alguien más opina que pensarse mestizo es marcar las diferencias, y que es más conveniente pensarse latinoamericano, que ya en sí sugiere las problemáticas. Para otro, no es cuestión únicamente de piel, sino que abarca todo el aspecto cultural. Ante esto, Mónica asegura que el proceso latinoamericano unifica pero siguen latentes las diferencias. Y pese a que todo el tiempo vivimos en un contexto sumamente racializado, nosotros no estamos acostumbrados a pensarnos en términos raciales. Los parámetros para poder pensarse mestizo, negro o blanco son varios. Por un lado, hay parámetros legales que inscriben a cada sujeto de alguna forma y a los que no siempre puede resisitirse. Por otro lado, están los parametros dados por ciencias comola biologìa (sangre, dientes, pelo, color...). Otro, es una postura de lo mestizo que es ideológico.
El objeto de esta discusión no se trata de identificarnos con una cosa u otra, sino de señalar que nuestros locus de enunciación corresponde a cosas fragmentadas; uno se piensa de una manera, el estado lo piensa y hace que uno se piense de otra manera, las cosas legales te situan en otro lugar, etc. Hay muchos niveles de interpelación para la identidad

III

John Beverley, “Anatomía del testimonio.” Revista de crítica literaria latinoamericana. Año 13, # 25, 1987, p 7-16

A partir de un material testimonial (17 referencias) de diversas formas, modos de publicación y contenido narrativo, se plantean preguntas acerca del testimonio: sobre sus implicaciones, su denominación y distinción, sus formas y su valor. El testimonio es una narración contada en primera persona, por un narrador que es a la vez protagonista del relato. Su unidad narrativa suele ser una “vida” o una vivencia particularmente significativa, que involucra cierta necesidad de comunicar esa experiencia vivencial. El testimonio se ha concentrado en los países del Tercer Mundo y de los marginados.. Normalmente implica fines políticos muy definidos y su narrador es perseguido, exiliado, analfabeto, o excluidos de instituciones de producción literaria.
La dimensión moralizadora y el carácter de “urgencia” de comunicar del testimonio sugieren una afinidad con la novela picaresca. Se hace una breve distinción. De igual manera se hace las distinciones entre testimonio y autobiografía, a partir de la pregunta por testimonio como subcategoria del género autobiográfico.
- En el testimonio, el autor ha sido sustituido por compilador o gestor
- La relación entre compilador (ciudad letrada) y testimoniante (ciudad real)
-Efecto de Veracidad.
No es obra de ficción. Representa una historiaverdadera y su narrador es una persona que existe.
Situación social problemática que el narrador vive.
El yo testimonial recupera la funcion metonímica del héroe épico, sin asumir sus características jerárquicas y patriarcales.
Hay una situación colectiva presente.
No puede afirmar una identidad propia sino colectiva.
El yo funciona como un dispositivo que puede ser asumido por cualquiera.
No hay funcion de “autor”.
Delata la necesidad de cambo social estructural.

- Mónica elige tres condiciones fundamentales, de la larga lista, para determinar un testimonio como tal (es su postura y dice que cada crítico selecciona de esa lista según sus intereses):
1. Habla de un contexto donde hay un problema de silenciamiento. Llamado “situación de urgencia”, que normalmente corresponde a revolcones sociales.
2. Que el sujeto testimoniante (en el caso latinoamericano) no es un sujeto letrado y que habla por un colectivo
3. Mediación

IV

Rincón, Carlos. “El cambio actual en la noción de literatura en Latinoamérica”. En: El cambio actual de la noción de literatura en Latinoamérica y otros estudios de teoría y crítica latinoamericana. Biblioteca colombiana de cultura, 1978. pp.11-45

El texto de Rincón está escrito desde la recepción. Hay un enfoque insistente entre recepción y producción en contexto, entendido como una situaciòn de tensiòn donde hay pugnas sociales y culturales que afloran en el texto.
Rincon revisa desde dos géneros, cómo la noción de literatura ha ido cambiando a raiz de cambios sociales, en Latinoamérica. Estos dos géneros son el testimonio (con Biografìa de un Cimarrón) y, desde asuntos de vanguardia, collage, montaje; el cuento (con El libro de Manuel). En los dos casos insiste en que hay “lo nuevo” latinoamerciano.
En este texto, se puede ver con claridad, cómo funciona la crítica latinoamericana. Tiene un marco teórico grande (de la recepción, en este caso) aplicado a la crítica, pero además incorpora con todas las condiciones: colinialidad, asuntos histórico real, textos producidos y hace genealogías de problemáticas y temas muy localizadas, y tiene un hondo conocimiento de lo producido aquí

V

Repaso de las indicaciones sobre el trabajo de las reseñas:

• En las cinco (5) reseñas, se debe dar cuenta de:
- Contenido del texto. El qué y el cómo (un párrafo, máximo dos).
- Cuál es su relevancia en relación con la teoría-critica-historiografía literaria latinoamericanas.
• A propósito de los dos (2) textos centrados sobre ese autor:
-Se pueden trabajar lecturas hechas en clase, si están dedicadas exclusivamente al autor.
-Sirve un buen prólogo. Que dé cuenta de los aportes del personaje, sus falencias, las críticas se le han hecho, etc.
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A propósito de los artículos contrapuestos de la Biblioteca enviados por correo:
- Se hace una invitación para el 7 de octubre a la presentación de La Caja de la Biblioteca Indígena Colombiana, que salió paralelamente a La Caja de la Biblioteca Afrocolombiana.
- Se solicita que estos artículos sean leídos por el curso para entablar una discusión en cualquier momento, después del 8 de octubre.

martes, 28 de septiembre de 2010

llegar al programa actualizado

Hola Natalia, mira te dejo los pasos para acceder al programa:

1. te paras en el lado derecho en Julio y le das click en la flecha.(Amarillo)



2. y ahi le das click en lecturas del semestre (Azul)

Espero que te sirva y a todos.

Hernán

miércoles, 15 de septiembre de 2010

Relatoría clase 13 de septiembre de 2010

Por Fabiola Hincapié Góez












BIBLIOGRAFÍA

Lima, José Lezama. Mitos y cansancio clásico: la expresión americana. En “el reino de la imagen”. Antología de poesía y prosa (reedición). Fundación Biblioteca Ayacucho, Cuba, 1981, pp. 369 - 383.


INICIO DE LA CLASE CON LOS SIGUIENTES AVISOS:

• Se recomienda revisar la parte de la bibliografía de las relatorías presentadas, se acota que existen errores al respecto.
• Se confirma que el lunes 04 de octubre habrá clase, al paso que el jueves 07 de octubre, no.
• Se recuerda dejar donde Lolita la primera entrega del trabajo final, que versa sobre las reseñas. La fecha recomendada para esta entrega es el 07 de octubre y la fecha límite es el 08 de octubre. Estas reseñas se deben elaborar en conformidad con las instrucciones enviadas, por e-mail, el 12 de septiembre.
• Se fija la fecha para el examen parcial como el jueves 14 de octubre. Este examen se referirá a los contenidos estudiados hasta el día 11 de octubre, inclusive.
• Se recomienda comenzar con la lectura del texto Biografía de un Cimarrón para análisis el 30 de septiembre, pues se trata de una obra extensa (219 páginas) y se recuerda que en internet está el texto.


DICCIONARIO DE PESCA

Se hace una presentación sobre un proyecto para ofrecer, en el corto plazo, dos líneas de énfasis en la carrera de estudios literarios: énfasis en escrituras creativas y énfasis en investigación. En particular se habla sobre el amplio intervalo de posibilidades que existe con relación a trabajos de corte teórico-práctico en el área de investigación en estudios literarios, entre los cuales, hay un proyecto a realizarse en un término de dos años, tiempo suficiente para la elaboración de un “diccionario de pesca”.

Para contextualizar el entorno social-histórico-geográfico del campo de acción de los posibles trabajos de investigación, se hace una descripción de la relación entre geografía de Colombia e historia de Colombia, en lo que respecta al predominante centralismo administrativo, legislativo, económico y poblacional de la nueva república de Colombia a inicios del siglo XIX y el, aún, inacabado proceso de descentralización, que se inicia como consecuencia de las actividades portuarias, cafeteras y caucheras principalmente, y luego por las actividades de transporte y diversificación de la producción agraria.

Se esquematizó sobre un mapa de Colombia el lazo conector del espacio histórico y el espacio geográfico del país: el río Magdalena y sus afluentes principales. Se habla de los procesos de modernización del transporte a nivel nacional, transporte fluvial, autovías y transporte aéreo, en un referente geográfico centrado en la cuenca del Magdalena; vías donde se puede explicar el pasado y el presente de la Colombia. Fue un intento por visibilizar, allí, los caminos de la guerra, de la producción económica e intelectual, la riqueza y la miseria, etc.




GRUPO DE TEATRO

La semana pasada, es decir, el 07 y el 09 de septiembre se presentó en la universidad un grupo de jóvenes que vinieron de Barrancabermeja para presentar la obra “Siete Comunas”. El jueves 09 de septiembre se realizó un conversatorio entre la comunidad universitaria y los integrantes del grupo. En esta clase se abrió un espacio para exponer las opiniones personales sobre la obra de teatro. Entre los interrogantes planteados y los comentarios expuestos, se pueden destacar los siguientes conceptos.

• ¿Cuál es el fundamento de mi quehacer académico y social como estudiante de literatura?
• El teatro como herramienta pedagógica.
• Ética actoral y trabajo colectivo.
• Papel social de las obras de arte: catártico y socializador.
• Grupos artísticos similares al Siete Comunas.
• Mapa de visiones sobre la sociedad y los saberes.
• Conflicto armado interno. Violencia, masacres y el proceso de duelo.
• Laboratorio de desarrollo y paz, inclusión social; estereotipos y paradigmas sociales; procesos históricos - locales en el Magdalena Medio.



JOSÉ MARÍA LEZAMA LIMA

Cuba, La Habana 1910 - íbid, 1976.

Escritor dedicado a la poesía, el ensayo, la novela, la crítica del arte y un prolijo conferencista. Hijo de un coronel y una ama de casa, mostró desde joven los trazos de quien se convertiría en la edad adulta en uno de los mayores pensadores de Latinoamérica y el Caribe. Fue relegado por el régimen revolucionario y apuntado como persona no grata. Aunque, discretamente dejó entrever una tendencia homosexual, se casó con María Luisa Bautista.

Fue un conocedor de los pormenores y los grandes trazos de la historia americana, aunque paradójicamente sólo realizó dos breves salidas de la Habana, hacia Santa Clara, Cuba, y Jamaica.

Es un gran representante de la literatura cubana, pues su obra marca un punto de quiebre y es un referente. Fundó las revistas Nadie Parecía, Espuela de Plata y Orígenes, de sobresaliente papel en la cultura cubana.

Era un pensador atrevido y de creencias católicas. Sus ensayos están cargados de referencias eruditas de obras tanto orientales como occidentales que se identifican, entre otras características innovadoras, por estar llenos de argumentaciones en forma de metáfora, al contrario de la argumentación lógica de uso extendido y por tener un estilo poético en su redacción. En sus ensayos es común encontrar tanto un marco teórico relativo a la problemática central del texto, como también ejemplos materializados, unidos por un sujeto metafórico cuya estética es la de la intuición y de la imago: Lezama crea un sistema para explicar el mundo a través de la metáfora y especialmente de la imagen.

Según el pensamiento de Lezama, no hay nada permanente, la historia cambia conforme cambia el sujeto metafórico que la interpreta y la redacta. Lezama se puede caracterizar como el pensador de la epifanía. Para él, la poesía es aquello que nos hace ver el mundo nuevamente adámicamente; instaurando así un punto de partida para la expresión americana como no deudora de Europa.

Entre otros, estuvo cerca de la obra poética de Juan Ramón Jiménez. Fue un gran amigo de Eliseo Diego, Cintio Vivier, y Fina García.

Una semblanza curiosa de Lezama, entre otros, se puede encontrar en “Vidas para leerlas” de Guillermo Cabrera Infante.

Entre sus obras poéticas y novelísticas destacadas se encuentran, Muerte de Narciso (1937), Paradiso (1966), Coloquio con Juan Ramón Jiménez (1938), Arístides Fernández (1950).


MITOS Y CANSANCIO CLÁSICO

En este texto Lezama muestra cómo la historia se puede construir y reconstruir por medio del sujeto metafórico, a través de la imago, en un desarrollo donde “lo viejo se presenta con rostro desconocido” a través de un proceso de causalidad. El objetivo central que persigue Lezama en su discusión sobre mitos e historia es el de reivindicar un punto de mira no teleológico de la historia americana, y de su producción cultural en general.

Sostiene (Lezama) que la estructura de la historia se puede conformar de “eras imaginarias”, en las cuales se aglutinan por imágenes comunes “bloques de imaginación”, como por ejemplo la era filogeneratriz y la era de los reyes. A diferencia de las eras tradicionales de la historia, es decir las épocas o los periodos históricos, los cuales siguen una secuencia de hechos estrictamente cronológica, la clasificación propuesta por Lezama versa sobre periodos de ideas o pensamientos aglutinables que no necesariamente respetan una secuencia lineal del tiempo.

Algunos estudiantes presentaron interrogantes sobre:

¿Los conceptos de imagen e imago?, ¿Qué es lo difícil?, ¿Paisaje como creador de cultura?, ¿La visión histórica?, ¿Las entidades naturales?

Entre la profesora y los estudiantes se explica que:

• El sujeto metafórico es el que hace las conexiones. Siendo que no hay cortapisa en dichas conexiones porque están alimentadas por una memoria plasmática. El sujeto que propone Lezama se diferencia mucho del sujeto cartesiano, que es racional, lineal, histórico-humano. El sujeto que propone Lezama, conoce la presencia de las conexiones por la poesía o contribuye a las epifanías.
• “Lo difícil”, apegados al texto, consiste en la dificultad de la captación del sentido.
• La visión histórica es la fuerza ordenancista, un apagado eco. O alternativamente, un tejido entregado por la imago.
• Las “entidades culturales” generalmente están cargadas de sentido por un hecho cultural de aceptación común y de amplia difusión, aunque Lezama mediante la introducción del sujeto metafórico quiere indicar que pese a esa carga cultural es siempre posible reinterpretar.
• El salto que Lezama hace en su texto en temas aparentemente desconectados de la cultura oriental a la cultura europea, del Medioevo al renacimiento, de Sudamérica a México, representa puntos de transición, puntos de partida para una nueva visión de la historia americana; génesis de algo que podríamos llamar, no esencialistamente, la identidad continental.
• El ensayo lezamiano se caracteriza por presentar el tema y la forma amalgamadas, inseparables: es una propuesta en ese sentido totalmente performativa, poética.
• La rotación de tres entidades en el texto (naturaleza, cultura y sujeto metafórico) lleva a una nueva realidad, a otra visión histórica.
• Se proponen tres métodos para poner en acción las eras imaginarias, que serían el puntal por dónde empezar a re-pensar la historia de la humanidad guiados por la imaginación, y por el método de la ficción: causalidad retrospectiva (lo de hoy alumbra el pasado), analogía metafórica (dos cosas parcialmente conocidas se relacionan por metáfora y se autocompletan) y analogía nemónica.
• Se analiza la referencia que Lezama hace sobre el Popol Vuh. Se dice que si asemejásemos dicho libro a un texto fundacional, Lezama quiere revelar cómo los religiosos españoles pretendieron crear un punto cero de interpretación modificando este texto para avalar su quehacer conquistador. Es decir, que no podemos ubicar ese texto como el origen puro de un ser americano. Es un ejemplo perfecto de cómo Lezama desautoriza esos gestos fundadores sobre lo puro. Es un ejemplo también de cómo las conexiones que hace el sujeto metafórico para releer la historia no son absurdas, sino que se afianzan en una mezcla de especulación imaginativa y conocimiento de rumbos y hechos históricos documentados o “reales” si queremos.

Se terminó la clase apresuradamente señalando dos ejemplos más de las eras, que para Lezama caracterizarían la interacción entre españoles y americanos durante los primeros días de la conquista/colonia.


ARTICULACIÓN DEL TEXTO DE LEZAMA CON EL RESTO DEL CURSO

“Empezamos el estudio de muestras concretas de trabajos sobre articulaciones conceptuales y formales, que no son ya trabajos netamente teóricos, historiográficos o críticos, sino que versan sobre el proceso de colocar un concepto en el texto y sobre el texto”.

domingo, 12 de septiembre de 2010

CLASE DEL 2 DE SEPTIEMBRE

Lecturas

LOSADA, Alejandro: Los sistemas literarios como instituciones sociales en América Latina, Centro de Estudio Literario “Antonio Cornejo Polar”. (pp. 39-60), 1975.

PIZARRO, Ana: Discursos al margen de la historia, Revista Casa de las Américas (pp. 94-103), 2009.

Carolina Díaz-Granados S.

Preliminares: Se recordó cómo entrar al blog de la clase y que las grabaciones también se encuentran en el Google Docs de el blog.

LOSADA

La clase inició con una pregunta:

1. ¿Cuál es el modelo que propone Losada en la lectura?

Losada propone un modelo que está dividido en los siguientes puntos:

a. Hacer una serie de categorías.
b. Determinar los conjuntos literarios.
c. Seleccionar los aspectos sociales con relación a las categorías.
d. Vincular los conjuntos literarios y los aspectos sociales.

Losada se basa en Lukács y en su perspectiva de que el aspecto estético de las cosas depende del contexto social: la obra está relacionada o determinada por el contexto social (contexto= un tipo de obra).

Losada analiza minuciosamente el modelo de Lukács, ya que sirve de apoyo para a reinterpretar todo el proceso de la literatura latinoamericana como un fenómeno social. Pero, éste se hace insuficiente en la medida, en que ayuda de una manera muy general y no funciona para estudiar el desarrollo cultural y literario en Latinoamérica.

Así que, Losada propone introducir un primer matiz que se base en la praxis de los pequeños grupos de productores; el segundo matiz mostraría que en la sociedad hay transformaciones económico-sociales que generan lucha de clases (conciencia de clases).

El último se divide en tres niveles: sociedad aristocrática, burguesía criolla e independientes.

Estos niveles a su vez están bajo tres tipos de tensión: sociedad industrial, sociedad regional y cultura popular.

Cada uno de los grupos responde a esas tensiones no por conciencia de clases sino por una articulación al proyecto cultural, por eso la adaptación de estas tensiones es dinámica. El escritor se ubicará en un nivel distinto según la conjunción que el haga de los tres requerimientos.

La praxis es como cada uno de esos grupos de producción literario tiene un proyecto que pasa por lo político, por su posición o por sus intereses de posicionamiento en esta estructura. Esto autoriza a pensar que hay producciones muy diferentes al mismo tiempo, en un mismo lugar o en diferentes lugares: permite saltarse las categorías típicas de análisis que no explican las diferencias.

La discusión lleva a la conclusión que el modelo que propone Losada no es inmóvil sino dinámico. Además, el fenómeno literario es un producto de la praxis de un sujeto social que, a su vez, pertenece a un grupo que instituye, en la literatura, un nuevo modo de existencia. Por eso debe ser el resultado de un trabajo de investigación colectiva y científica, ya que se dificultaría la lectura y recopilación de textos para una sola persona.

Después se hace una discusión en torno a distintas clases de baile y música como el reguetón o el daggering y, las perspectivas que tienen de ellos distintos grupos sociales, lo cual nos muestra la perpectiva de Losada, pero con relación a las obras literarias.

PIZARRO

Ana Pizarro, en la introducción de su texto Discursos al margen de la historia, realiza un recorrido por las narrativas de la selva, mencionando a algunos autores latinoamericanos como Euclides da Cunha, José Eustasio Rivera, Valcárcel, entre otros.

Muestra una cronología de personajes mencionando primero a el rey del barranco, poniendo como ejemplos a Isaías Fermín Fitzcarrald y Julio César Arana. Luego, va a centrarse en el escritor Euclides da Cunha y va a hablar sobre las estrategias de justificación de un proyecto de explotación que entre 1890 y 1930 arrasa con la zona selvática en América Latina (Perú, Brasil y Colombia). De la misma manera, hace unos apuntes sobre conexiones trasatlánticas, mencionando a Rudyard Kipling, Joseph Conrad y Roger Casement.

Pizarro analiza la visión que da Cunha tiene de otro personaje: el seringuero (personaje que ha sido privilegiado en las narrativas de la selva) pero desde perspectivas que dan cuenta de la posición de los autores (configuración de nación, críticas).

La crítica de Pizarro parte se inicia en como todo se basa en los conceptos de progreso-positivismo, barbarie-civilización.

Así, Pizarro parte de la ubicación de una serie de estrategias discursivas en el texto, más específicamente parte de una crítica ideológica. También, da cuenta de una serie de valores narrativos donde se imbrica la ideología y la construcción de texto

Después, Pizarro mostrará un panorama de lo que ha sido la crítica latinoamericana desde los años 60, desde cuatro momentos: la relación en la crítica que se ha iniciado entre Latinoamérica y Brasil; el diseño de un nuevo espacio en los estudios del latinoamericanismo: el de los latinoamericanos en Estados Unidos y el de los emigrantes caribeños; el surgimiento sistematizado de las teorías del Caribe y la crítica feminista; y la reflexión que se empezó a formar sobre otras periferias que tuvieron un pasado colonial, dando paso a la teoría poscolonial.

De la misma forma, discute sobre el movimiento que se estaba generando en Europa por la misma época: el pos-estructuralismo.

Se produce una teoría nueva, marcada por un miedo a la soledad teórica: “solitud”. Esto generará la adopción de los modelos teóricos europeos. También se va a hacer uso de una jerga en la que se habla de la opacidad de los discursos, dividida en difusa y autoritaria.

Por eso, propone crear una nueva forma de ver al fenómeno literario, por medio de discursos que estén al margen, lo que requiere de una actitud y una tarea políticas y, exige una ética de la crítica, adaptando ciertos modelos con cierto distanciamiento como lo hace Losada con Lukács.

Finalmente, la crítica literaria no debe ser fija sino dinámica y requiere un trabajo colectivo porque la sociedad está formada por diversos grupos sociales, cada una con una conciencia social distinta (aspecto que uniría a Losada y a Pizarro).

La clase terminó con un llamado de atención con relación a la puntualidad y una invitación a la obra del grupo Horizontes de Barrancabermeja, que posiblemente estaría en la próxima clase.

viernes, 10 de septiembre de 2010

Acceder a las grabaciones

Hola:

Como hay muchos que no han podido acceder a la plataforma para bajar las grabaciones, les dejo las instrucciones.

1. Váyanse a google docs: pueden hacerlo copiando en su barra de navegación

docs.google.com

o pueden acceder a la cuenta de gmail con el nick y el password del blog, desde ahí le dan click en el link de docs que está en la parte superior izquierda de la pantalla.

2. Hagan click en la carpeta que se llama clases grabadas y ahí están todas las grabaciones.

para bajarlas:

1. Hagan click al nombre de la grabación que quieren bajar.

2. Hagan click en download.

3. Si les sale un mensaje de error hagan click en download anyway (está bajo el mensaje de error)


Es sencillo, cualquier cosa me avisan.

Hernán.